Muziek als taal van het hart — voor David Van der Heyden, alias Lavito, is het niet zomaar klank. Zijn composities, vaak afgestemd op de helende frequentie van 432 Hertz, vertellen verhalen van verlies, hoop en verbinding. Van bankier naar artiest, van samenwerking met wereldsterren tot het doorbreken van taboes rond miskramen: in dit openhartige gesprek deelt David zijn reis, zijn visie en zijn diepste emoties.
Lavito: Muziek al heling, klank als troost- over verlies, 432 Hertz en de onzichtbare pijn van een miskraam
David Van der Heyden (34), beter bekend onder zijn artiestennaam Lavito, maakt muziek die niet alleen klinkt, maar ook voelt. Zijn composities, vaak afgestemd op de warme, natuurlijke frequentie van 432 Hertz, zijn meer dan klanken; ze zijn verhalen, emoties en heling in één. Van de banksector naar het creatieve circuit, van samenwerkingen met grote artiesten tot zijn eigen intieme muzikale reflecties over verlies — David’s muziek is doordrenkt met echtheid en kwetsbaarheid.
Een vroege passie die nooit verdween
Al op jonge leeftijd voelde David zich aangetrokken tot muziek. “Op mijn achtste begon ik met drummen, en rond mijn tiende ontdekte ik de piano. Wat mij altijd onderscheidde, was dat ik speelde zonder bladmuziek, puur op gehoor en gevoel. Muziek was mijn toevlucht, mijn wereld waarin tijd en zorgen verdwenen.”
Toch koos hij aanvankelijk voor een ‘veilige’ baan als bankier. “Het leek ideaal: goed loon, zekerheid, een bedrijfswagen. Maar ik voelde me steeds leger worden. Toen een promotie op mijn pad kwam, kreeg ik letterlijk geen adem meer. Het was mijn wake-upcall: ik móest mijn passie volgen.”
De kracht van 432 Hertz: terug naar de natuurlijke harmonie
Een opvallend kenmerk van David’s muziek is zijn voorkeur voor de frequentie 432 Hertz, in tegenstelling tot de standaard 440 Hz die we overal horen. “432 Hz klinkt voor mij natuurlijker, ruimer, zachter. Het is een toon die verbonden is met de natuur en het universum — terug te vinden in de wiskunde, planetenbanen en klassieke muziek van Bach en Verdi. Het opent iets diep in de luisteraar en brengt ontspanning en warmte.” Hij benadrukt dat het niet alleen een wetenschappelijk verhaal is, maar vooral een gevoelsmatige keuze: “Ik merk het effect op mezelf en mijn publiek. Het is alsof de muziek ons afstemt op een diepere harmonie.”
Muziek als brug tussen werelden
David’s carrière reikt verder dan zijn eigen werk als artiest. Op Spotify heeft hij ondertussen miljoenen streams verzameld dankzij samenwerkingen met diverse internationale artiesten, waaronder de Canadese zangeres Rachel Hardy,met wie hij een hechte creatieve band ontwikkelde. Ook werkte hij samen met de Belgische artiest Ian Thomas en verzorgde hij sounddesign voor merken als Wondr en Combell.
Zijn grootste doorbraak kwam er toen journalist Ian Urbina van The New York Times hem contacteerde voor The Outlaw Ocean, een indrukwekkend multimediaproject rond mensenrechten en ecologie. “Dat bracht me onverwacht in Hollywood-kringen, met een Emmy-nominatie tot gevolg.”
Featherlight: het onzichtbare verlies een stem geven
Het meest persoonlijke werk van Lavito is ongetwijfeld het nummer Featherlight, waarin hij taboe doorbreekt rond miskramen. "Drie jaar geleden verloor ik samen met mijn toenmalige partner ons ongeboren kindje. Het was een verdriet dat niemand zag, omdat het simpelweg geen zichtbaar afscheid kreeg. Dat maakte het extra zwaar."
David deelt ook de pijn van uitsluiting: "ik werd maar liefst veertien keer geweigerd in rouwgroepen omdat ik een man ben. Alsof mijn verdriet niet telt. Daarom wilde ik met Featherlight dat onzichtbare verlies wél een stem geven." Voor hem is muziek de enige taal waarin hij dit delicate thema kan dragen. "Het is mijn manier van rouwen en helen tegelijk. Het maakt het lichter zonder het minder te maken."
Een pleidooi voor ruimte en begrip
Waarom blijft het thema miskraam zo beladen? Volgens David omdat het onzichtbaar is en mensen zich schamen. “Ze voelen zich gefaald, terwijl dat nooit zo hoort te zijn. We moeten leren luisteren zonder oordeel, zonder direct oplossingen te bieden. Gewoon aanwezig zijn, en ruimte geven aan het verdriet, ook als het stil is.” Hij pleit voor meer tijd en aandacht voor rouw, en vooral voor zachte compassie, ook voor mannen die vaak buiten het zicht rouwen.
Wat brengt de toekomst?
David Van der Heyden voelt dat hij met Lavito op een kantelpunt staat. De naam die hij sinds zijn zestiende draagt, blijft bestaan als thuishaven voor dromerige, emotionele muziek en heling. Maar tegelijkertijd groeit er een nieuw hoofdstuk binnen Lavito – een mysterieus, klankgericht project zonder gezicht of uitleg. Het legt de focus op house, clubcultuur, events. De verhuis naar Portugal markeert een symbolische overgang, een nieuw begin. Wat mogen we verwachten? Nieuwe Lavito-tracks zoals DIME met J Mitzu, de opstart van Audiomuse voor sonic branding, en een frisse, gedurfde koers die meer ruimte laat voor experiment en vernieuwing. Het is tijd om te kiezen – en vooral: te durven.
Een laatste boodschap
Aan iedereen die verlies ervaart, heeft David een krachtige boodschap: “Je verdriet is écht, en je hoeft het niet te bewijzen. Rouw op jouw manier. Wees zacht voor jezelf, en weet dat je nooit alleen bent.”